Cine

El fenómeno Parasite y el nuevo cine de autor

La película Parasite de Bong Joon-Ho se convirtió en la gran triunfadora de la edición 2020 de los premios Oscar. No sólo desafió todos los pronósticos, sino que además demostró que la Academia, con lentitud y quizás en direcciones no muy claras, está cambiando

La locura y la cultura pop, de Atrapado sin salida a Joker

Joaquín Phoenix ha alzado el Oscar como Mejor Actor por su interpretación de Arthur Fleck. El personaje, alcanzado por la violencia, lidia con un trastorno psiquiátrico que no puede controlar del todo y presiona su comportamiento. Como Joker, otros productos audiovisuales han buscado abordar el tema y sumar a una discusión en desarrollo

The Irishman, el mundo secreto de Martin Scorsese

El mal, el crimen, las oscuridades humanas, lo inevitable. The Irishman, como antes Taxi Driver, medita sobre la ambición como centro motor de las decisiones. Una cinta sobre la ambigüedad de la razón moderna empaquetada en un relato largo, pausado, complejo, elegante y sofisticado

Mujercitas, el largo camino hacia la libertad

La película dirigida por Greta Gerwig propone una mirada alternativa sobre la historia del libro original de Louisa May Alcott. Una historia ahora enfocada en descubrir lo femenino, la identidad, aprovechando el mapa de la escritora, pero dibujando más allá de las líneas

1917, el ojo que todo lo mira

La guerra como excusa y escenario para explorar más en la humanidad. La película de Sam Mendes indaga sobre la supervivencia en medio de la devastación y el horror de la Primera Guerra Mundial, combinando tecnología y sutilezas en un relato marcado por lo íntimo

La inquietante simetría de Parasite

El director Bong Joon-ho entrega un ensayo sobre las máscaras de la cotidianidad reveladas, en un juego técnico estético que plantea un diálogo incluso de géneros

Marriage Story, del amor y otros demonios

Un matrimonio que termina, una pareja que se separa, un quiebre entre dos personajes que han compartido luces y ahora se endilgan las sombras. Noah Baumbach presenta un ensayo sobre las relaciones, la noción del amor y la vida en conjunto

Los escenarios silentes del cine venezolano

Cada 28 de enero se celebra el Día del Cine Venezolano, en recuerdo y conmemoración a la primera proyección de dos películas filmadas en el país: dos cortometrajes de Manuel Trujillo Durán en el Teatro Baralt de Maracaibo. 123 años después, se acumulan los títulos emblemáticos del séptimo arte nacional, incluyendo algunos que marcaron una época y dejaron huella en las calles de Caracas

Ford v Ferrari: el triunfo sobre el cine actual

Con cuatro nominaciones al Óscar -Mejor película, Mejor montaje, Mejor sonido y Mejor edición de sonido-, la cinta de James Mangold muestra un episodio histórico como ventana a la identidad norteamericana, mientras repasa la masculinidad

¿Qué tan terrible es Cats? Peor de lo que imaginas

La cinta dirigida por Tom Hopper es sobrepasada por la falta de uniformidad tanto en sus intenciones como en su narración y puesta en escena. Un exceso de efectos digitales poco refinados, un tono cambiante y una edición saltarina hacen naufragar la historia de los gatos en Londres que tan bien funcionó en el teatro musical

La dictadura de las masas y el descenso de Star Wars

La nueva trilogía terminó siendo un clon de la original comenzada en 1977, sin aportes significativos a la trama desarrollada por George Lucas, y se limita a complacer a los seguidores menos exigentes de la franquicia más exitosa, comercialmente hablando, en la historia del cine. Esta reseña contiene spoilers de The Rise of Skywalker, que ya se estrenó en cines

¿Por qué Star Wars continúa cautivando nuestra imaginación?

Sin importar los años, Star Wars sigue seduciendo a la audiencia desde una galaxia muy muy lejana. "The Rise of Skywalker", a estrenarse este 20 de diciembre en todo el mundo, cierra más de 40 años de las sagas más grandes del séptimo arte y del entretenimiento. ¿Cuál es el secreto para cautivar a tres generaciones?

El Faro, película de terror orgánico para asustar en Halloween

La cinta de Robert Eggers, protagonizada por Robert Pattinson y Willem Dafoe atrapa con su manejo certero de los elementos del miedo, desde que comienza, haciendo vulnerable a los personajes y a los espectadores en una ocasión fílmica que se conduce por la delgada frontera de la locura

¿Por qué la película “El Camino” de Vince Gilligan es necesaria, aunque no lo parezca?

El pasado 11 de octubre Netflix estrenó El Camino, la película de la aclamada serie Breaking Bad, escrita y dirigida por Vince Gilligan. Protagonizada por Aaron Paul, el largometraje funciona de epílogo para la serie, además de responder algunas preguntas que quedaron sin respuesta tras el final en su quinta temporada. ¿Era necesaria una película o fue un proyecto para complacer a los fanáticos? ¿El Camino vale la pena por sí misma?