Cine

El triunfo de Ford v Ferrari sobre el cine actual

Con cuatro nominaciones al Óscar -Mejor película, Mejor montaje, Mejor sonido y Mejor edición de sonido-, la cinta de James Mangold muestra un episodio histórico como ventana a la identidad norteamericana, mientras repasa la masculinidad

¿Qué tan terrible es Cats? Peor de lo que imaginas

La cinta dirigida por Tom Hopper es sobrepasada por la falta de uniformidad tanto en sus intenciones como en su narración y puesta en escena. Un exceso de efectos digitales poco refinados, un tono cambiante y una edición saltarina hacen naufragar la historia de los gatos en Londres que tan bien funcionó en el teatro musical

La dictadura de las masas y el descenso de Star Wars

La nueva trilogía terminó siendo un clon de la original comenzada en 1977, sin aportes significativos a la trama desarrollada por George Lucas, y se limita a complacer a los seguidores menos exigentes de la franquicia más exitosa, comercialmente hablando, en la historia del cine. Esta reseña contiene spoilers de The Rise of Skywalker, que ya se estrenó en cines

¿Por qué Star Wars continúa cautivando nuestra imaginación?

Sin importar los años, Star Wars sigue seduciendo a la audiencia desde una galaxia muy muy lejana. "The Rise of Skywalker", a estrenarse este 20 de diciembre en todo el mundo, cierra más de 40 años de las sagas más grandes del séptimo arte y del entretenimiento. ¿Cuál es el secreto para cautivar a tres generaciones?

El Faro, película de terror orgánico para asustar en Halloween

La cinta de Robert Eggers, protagonizada por Robert Pattinson y Willem Dafoe atrapa con su manejo certero de los elementos del miedo, desde que comienza, haciendo vulnerable a los personajes y a los espectadores en una ocasión fílmica que se conduce por la delgada frontera de la locura

¿Por qué la película “El Camino” de Vince Gilligan es necesaria, aunque no lo parezca?

El pasado 11 de octubre Netflix estrenó El Camino, la película de la aclamada serie Breaking Bad, escrita y dirigida por Vince Gilligan. Protagonizada por Aaron Paul, el largometraje funciona de epílogo para la serie, además de responder algunas preguntas que quedaron sin respuesta tras el final en su quinta temporada. ¿Era necesaria una película o fue un proyecto para complacer a los fanáticos? ¿El Camino vale la pena por sí misma? 

El hombre que ríe: sí, el Guasón de Todd Phillips es tan dura como te han contado

Víctima, villano, agente del caos. El Guasón llega a las salas de cine a través de Joaquin Phoenix, quien interpreta a uno de los personajes más oscuros del cine en los últimos años. Luego de la muerte de Heath Ledger, último referente vinculado a la figura del enemigo social, se ligó al rol con una maldición que nace con la búsqueda de una interpretación excepcional del hombre de la sonrisa pintada

¿Nada de sexo? El cine actual se vuelve puritano

En las películas hay menos escenas de sexo explícito. Se han convertido en una rareza, luego del furor de una década marcada por las escenas con alto contenido erótico, ¿Secuela del caso Weinstein o del #MeToo? El asunto va más allá. Una nueva sensibilidad dicta la pauta, y las cuentas ya no cuadran frente a otro jugador global: el porno

Las mujeres y la fantasía colectiva

¿Cual es el peso de la imagen de la mujer Hollywood en la cultura popular? La representación femenina y la identidad comercial del género mutan, se adaptan. Símbolo de los tiempos o resultado de intenciones de quienes han asumido esa bandera, públicamente o no

Tres símbolos femeninos que cambiaron el canon de la mujer en el cine

No es sencillo ser una mujer - símbolo en Hollywood, esas extraordinarias idealizaciones del amor, el dolor, la esperanza y en ocasiones la maldad, que forman parte del imaginario colectivo. En primer lugar, se trata de una metáfora sobre cómo la época mira a lo femenino y también, en qué forma encarna esa abstracción llamada “la mujer real”

La violencia como discurso, ¿cómo se muestra el abuso sexual en el cine?

Usualmente, el cine ha tocado el tema de la violencia sexual desde dos extremos: desde la sutileza psicológica —el dolor y la crueldad que se sugiere— y lo explícito. Esa evidencia incontestable de lo que puede ser la crueldad de un ataque sexual. O mejor dicho, esa visión que se tiene sobre el sufrimiento, la agresión y el temor

El fin de los estereotipos, el nuevo cine de sexualidad diversa

El séptimo arte pierde los tabúes ante el amor gay luego de décadas de censura, burlas y moralismos. Un repaso por su historia da cuenta de las trabas a la representación, y sus consecuentes rupturas, título a título, mientras en Venezuela la tarea aún está comenzando a tomar forma

Cannes, sin sorpresas pero con color

El cine asiático se alzó con la Palma de Oro, y la crítica social francesa y senegalesa arrancó aplausos y estatuillas. Alain Delon fue aplaudido a pesar de las manchas fuera de la pantalla, Agnes Vardá fue conmemorada póstumamente

Tarantino revive al Hollywood vintage mirando hacia Asia

El cine asiático muestra sus historias en el Festival de Cannes, mientras el esperadísimo Quentin Tarantino se paseaba por las salas, luego de presentar su última apuesta: Once Upon a Time… in Hollywood. La cinta llega 25 años después de su emblemática Pulp Fiction

“Les Miserables”, un grito por la inocencia

Les Misérables, del cineasta Ladj Ly, sacude el estado letárgico del Festival de Cannes luego de una apertura llena de zombies (con Dead don’t die, de Jim Jarmuch) con su absorbente historia policíaca social sobre los distritos abandonados de París que es una llamada de alerta a Macron: si no se toman medidas, la revolución está en camino 

Araya, la hazaña del cine venezolano en Cannes

A seis décadas de la premiación de Araya en la Costa Azul, su directora Margot Benacerraf recuerda lo que motivó aquella cinta, cómo fue su producción y el hito que marcó en su carrera y la historia del cine local